Mit „Drangsal“ schlagen die Schwarzwälder Black Metaller NOCTURNIS das nächste Kapitel ihrer Bandgeschichte auf und widmen sich einem düsteren Stück Geschichte und zwar dem Kapitel der Hexenverfolgungen. Nach ihrer EP „Aporia“ und dem Debütalbum „Unsegen“ präsentiert der Fünfer ein Konzeptalbum, das rohe Aggression, peitschende Gitarrenattacken und giftige Vocals mit melodischen und atmosphärischen Momenten verbindet. Besonders die deutschen Texte verleihen den Songs eine eindringliche Wirkung, während Stücke wie ‚Liturgie‘ und ‚Dämmernis‘ für die nötigen Ruhepole im musikalischen Gewitter sorgen. Im Gespräch mit NOCTURNIS geht es um die künstlerische Weiterentwicklung, die Entstehung des Konzepts, historische Hintergründe und die musikalischen Kontraste, die „Drangsal“ zu einem intensiven Gesamtwerk machen. Also: Vorhang auf für die dunklen Geschichten aus dem Schwarzwald!

Tobias:
Hallo zusammen! Schön, dass ihr euch die Zeit für dieses Interview nehmt. Nach eurer Debüt-EP „Aporia“ und dem Album „Unsegen“ steht mit „Drangsal“ das nächste Kapitel eurer Bandgeschichte an. Was hat sich seit euren ersten Veröffentlichungen bei NOCTURNIS verändert, und woran merkt ihr selbst, dass ihr euch musikalisch und künstlerisch weiterentwickelt habt?

NOCTURNIS:
Wir sind sicherer und überzeugter davon, dass das, was wir tun, für uns cool ist, und versuchen nicht mehr, wie andere Bands zu klingen. Bei „Drangsal“ haben wir versucht, neue Richtungen einzuschlagen, die wir uns bei „Unsegen“ oder „Aporia“ niemals getraut hätten. Zudem sind wir live viel sicherer, da wir über die Jahre viel mehr Erfahrungen sammeln konnten.

Tobias:
Auf „Drangsal“ setzt ihr konsequent auf deutsche Texte. Ich finde das ziemlich geil, denn unsere harte Sprache besitzt gerade im Black Metal eine ganz eigene Ausdruckskraft. Sie kann kalt, aggressiv und düster wirken, aber ebenso eindringlich und emotional sein. Was hat euch dazu bewogen, auf Deutsch zu singen, und welche Möglichkeiten bietet euch die Sprache beim Transport eurer Inhalte?

NOCTURNIS:
Es ist die Sprache, die wir am besten beherrschen, und wie du bereits sagtest: Die Kombination von Deutsch und Black Metal klingt einfach fett! Wir haben auf unserer EP „Aporia“ noch auf Englisch gesungen, aber dann auch ziemlich schnell gemerkt, dass wir darauf keinen Bock haben. In unserer heimischen Sprache zu schreiben, ist für uns einfacher, und wir können dadurch besser zum Ausdruck bringen, was wir sagen wollen, ohne gestelzt zu klingen.

Tobias:
Ihr habt „Drangsal“ als zusammenhängendes Konzeptalbum angelegt und wollt Musik, Texte und visuelles Design zu einem künstlerischen Gesamtkunstwerk verbinden. Das ist natürlich ein anderer Anspruch, als einfach eine Sammlung einzelner Songs zusammenzustellen. Wie ist das Konzept entstanden, und wie früh stand fest, dass sämtliche Elemente des Albums einer gemeinsamen künstlerischen Idee folgen sollten?

NOCTURNIS:
Irgendwie ergibt sich das im Laufe der Vorproduktion. Einer kommt mit einer groben Idee für das Album, und dann setzt sich das Ganze wie ein Puzzle zusammen. Es beginnt mit den Skizzen für die einzelnen Songs, und dann kommt einer von uns mit einer Idee. Beim jetzigen Album waren es eben die Hexenverfolgungen. Die sind als Gesamtkonzept für ein Black-Metal-Album unserer Meinung nach ein „geiles“ und dankbares Thema, da sie mehrere Jahrhunderte andauerten – entsprechend gibt es genug, das man textlich verarbeiten kann.

Tobias:
Mit dem ruhigen Intro ‚Liturgie‘ legt sich zunächst langsam die Dunkelheit über den Hörer, bevor ‚Tituba‘ mit voller Wucht losbricht. Dieser Kontrast funktioniert für mich hervorragend und zieht einen direkt in eure Klangwelt hinein. Welche Bedeutung hat dieses Intro für das Gesamtkonzept, und wie wichtig sind solche ruhigen Momente, um den anschließenden Ausbruch noch intensiver wirken zu lassen?

NOCTURNIS:
Sau geil, dass du fragst! Das Intro ist von Edvard Griegs „Åses Tod“ inspiriert und soll den beginnenden Trauermarsch in das Album darstellen. Solche ruhigen Momente, kontrastiert mit einem „Knall“, funktionieren musikalisch wahnsinnig gut und machen auch beim Komponieren Spaß, da wir uns gut vorstellen können, was beim Hörer passiert.

Tobias:
‚Tituba‘ ist für mich ein verdammt starker Auftakt. Die rohen deutschen Lyrics, der eindringliche Gesang und die kompromisslose musikalische Ausrichtung hinterlassen direkt ihre Spuren. Was steckt hinter diesem Song, und wie findet ihr die richtige Balance zwischen der rohen Aggression des Black Metal und einer Atmosphäre, die sich nachhaltig im Kopf festsetzt?

NOCTURNIS:
Vince, der die Tracks komponiert, schreibt meistens einfach drauflos und das, was er am liebsten selbst hören würde. Meistens beginnt es mit der Idee für ein Riff oder eine Melodie, und dann entsteht der Rest fast wie von selbst. Die Balance zwischen Atmosphäre und Aggression entsteht beim Schreiben meist dadurch, dass er mit Kontrasten arbeitet, die zueinander passen. ‚Tituba‘ fängt sehr dissonant an, mit Blastbeats und schnellen Double-Bass-Passagen. Im Anschluss mit Halftime-Rockbeat und/oder Melodien zu arbeiten, wäre ein solcher Kontrast.

Tobias:
Mit ‚Thaumaturg‘ legt ihr noch einmal ordentlich nach. Schonungslose Gitarrenattacken und deftiges Drumming treiben den Song vor sich her, bevor er überraschend endet. Auch ‚Düsternis‘ und ‚Der letzte Hort‘ zeigen, wie geschickt ihr massive Härte mit stimmungsvollen Momenten verbindet. Wie wichtig sind euch solche Wechsel innerhalb der Songs, und wie entscheidet ihr, wann der Vorschlaghammer ausgepackt werden muss und wann ihr der Atmosphäre den Vortritt lasst?

NOCTURNIS:
Wir würden sagen, dass genau diese Wechsel NOCTURNIS ausmachen und quasi die musikalische Identität der Band sind. Entsprechend wichtig ist es uns, genau die Balance zwischen harten Riffs und Melodie bzw. Atmosphäre zu finden. Damit angefangen haben wir schon auf unserem letzten Album „Unsegen“, richtig verfeinert haben wir das auf „Drangsal“. Dafür hat Vince viel herumexperimentiert und insgesamt dreizehn verschiedene Songs geschrieben. Auf dem Album sind die Tracks gelandet, die wir als Band am besten fanden.

Tobias:
‚Das Licht der nächsten Sonne‘ beginnt mit zusätzlichen Soundeffekten, bevor breitbeinige Gitarren und eine mächtige Dampfwalze losrollen. Dazu kommen giftige Vocals, die mit „Brenn Hexe, brenn!“ ordentlich in den Synapsen herumätzen. Wie sind die verschiedenen Elemente dieses Songs zusammengekommen, und welche Bedeutung haben die Soundeffekte für die Wirkung und die erzählerische Ebene des Stücks?

NOCTURNIS:
Thematisch haben wir verschiedene Facetten der Hexenverfolgungen behandelt. Bei ‚Das Licht der nächsten Sonne‘ ist das Thema allerdings sehr konkret, quasi ein Ausschnitt davon, wie vermeintliche Hexen aus ihrem Zuhause gerissen und hingerichtet werden. Die Idee, das auf der Tonebene hörbar zu machen, kam uns bei der Vorproduktion, um die Thematik für den Hörer direkt klar und greifbar zu machen.

Tobias:
Nach all den Attacken schlägt ‚Dämmernis‘ zunächst eine beinahe besinnliche Richtung ein. Für mich klingt es, als hättet ihr einen Sonnenuntergang vertont, nach dem kein neuer Morgen mehr folgt und nur noch pechschwarze Nacht bleibt. Gerade diese düstere Ruhe entfaltet eine ganz eigene Intensität. Wie ist dieser Song entstanden, und welche Rolle spielen solche atmosphärischen Passagen innerhalb eines Albums, das ansonsten so viel rohe Wut entfesselt?

NOCTURNIS:
Schöne Assoziation! Der Song entstand aus der Idee, eine Melodie so umzuwandeln, dass jeder Part eigentlich nur aus dieser Melodie besteht. Wenn man richtig hinhört, wiederholt sich das Hauptthema die ganze Zeit, nur eben in abgewandelter Form. Dadurch, dass der Song so kurz und prägnant ist, ist er unserer Meinung nach einfach eine super erste Single geworden.

Tobias:
Das fast zehnminütige Titelstück ‚Drangsal‘ bildet den Abschluss und liefert noch einmal einen eindrucksvollen Querschnitt eures Könnens. Hier kann man sich als Hörer richtig hineinwühlen und in der Dunkelheit suhlen. Wie ist dieser vergleichsweise lange Song entstanden? War von Anfang an geplant, dass er das Album beschließt, und welche musikalischen oder inhaltlichen Gedanken sollten in diesem Stück noch einmal zusammenlaufen?

NOCTURNIS:
Die Antwort ist ziemlich einfach: Vince hat sich der Aufgabe gestellt, einen Song mit drei Akkorden zu schreiben. In der Produktion selbst wurden es dann mehr, aber im Grunde genommen war es eine sehr klassische Herangehensweise an Tonika, Subdominante und Dominante. Am Ende war es aber auch ein künstlerischer Prozess, der sich während der Produktion mehrfach geändert und weiterentwickelt hat. Gerade beim Clean-Part in der Mitte: Da hatte der Bass ursprünglich wesentlich weniger Bewegung, und Gesang gab es dort noch gar nicht.

Tobias:
Die Aufnahmen und die Produktion lagen in verschiedenen Händen: Gitarrist Vincent Padrutt kümmerte sich in den Weißmann Studios um die Aufnahmen, während Nikita Kamprad das Drumrecording, den Mix und das Mastering übernahm. Dazu kommen das Artwork von Daniel Andersson, das Logo-Design von View From The Coffin und die Fotografien von Maren Rosenberger. Wie habt ihr diese Zusammenarbeit gestaltet, und wie wichtig war es euch, dass auch die visuelle Umsetzung die düstere Atmosphäre und den Konzeptcharakter von „Drangsal“ widerspiegelt?

NOCTURNIS:
Das stimmt so nicht ganz. Die Saiteninstrumente sowie die Vocals wurden bei uns in Offenburg aufgenommen. Das Drumrecording fand in den Weißmann Studios in Würzburg statt – durchgeführt von Nikita, der sich ebenfalls um Mix und Master gekümmert hat. Die Zusammenarbeit mit Niki ist eigentlich naheliegend, da Vince auch Live-Bassist für DER WEG EINER FREIHEIT ist.

Tobias:
Bevor wir zum Schluss kommen: Haben wir mit unseren Fragen alles Wichtige rund um „Drangsal“, euer Konzept und eure musikalische Entwicklung angesprochen? Gibt es noch etwas, das ihr den Leserinnen und Lesern von OBLIVEON unbedingt mit auf den Weg geben möchtet?

NOCTURNIS:
Erst einmal vielen Dank dir für das ausführliche Interview! Wir wünschen euren Leserinnen und Lesern natürlich viel Spaß mit dem Album und hoffen, dass wir uns bei einem unserer nächsten Konzerte sehen!

Tobias:
Vielen Dank euch für eure Zeit und das Gespräch! Ich wünsche euch viel Erfolg mit „Drangsal“, jede Menge Aufmerksamkeit für dieses starke Konzeptalbum und natürlich weiterhin ordentlich Krach aus dem Schwarzwald. Die letzten Worte gehören selbstverständlich euch!

NOCTURNIS:
Wir möchten uns bei Nikita Kamprad, Felix Lüneberger, Florian Näger, Maren Rosenberger, Luca & Noah Fiervanti, Alex Fetzner und allen bedanken, die bei der Produktion des Albums und unserer Videos geholfen haben. Und last but not least bei euch, den Lesern und Fans.

Interview: Tobias Stahl
Photocredit: Maren Rosenberger